短文五篇
我们的砳砳 我们的南京
一
上帝钟情南京，给了南京一种人见人爱的石头——雨花石。
南京人理解上帝的意思，将雨花石变成“砳砳”，作了南京青奥会的吉祥物。
二
砳砳五彩斑斓，憨态可掬，活泼可爱。这正是大自然的色彩，大自然的神态。我想，人世间是没有比大自然更美丽的容颜了，比大自然更美妙的姿态了。
我想问的是：这是南京的砳砳吗？回答当然是：不。这分明是地球的砳砳，是人类的砳砳。是我们的砳砳。
三
雨花石，外柔内刚。外形温润莹澈，骨子里可是坚硬非常。这正是砳砳的性格，也是南京的性格。
南京人内圆外方，刚柔相济。处事从容淡定，通达圆融，但又目标明确，意志坚定。这正是南京之所以成为南京的理由。古都南京，现代石头城，世界为之侧目，人们心向往之。
人们亲近砳砳，喜欢砳砳，是因为砳砳代表了南京，含蕴了中华文化。
四
砳砳向我们走过来。她邀我们走进森林，走进原野，走向大地。她邀我们去迎接初升的红日，去吸吮野花的清香，去聆听悦耳的莺鸣，去触摸泥土的体温。
我们和砳砳一起，接受大自然的沐浴，洗涤心灵的尘埃。
五
你好砳砳！你好南京！
砳砳微笑招手，向我们走来。我们肩并肩，手挽手，走向南京青奥会，走向美好的未来。
2012年11月29 日 北京
注：此文应约为2014年8月16日至8月20日南京青年奥林匹克运动会写的宣传辞。
致敬《百年盂县诗歌》
百年来中国诗歌走过了一条极不平常的发展道路。五四新文化运动后，西方文化的进入，曾经一个时期，自由体新诗成为中国诗歌的主要形式或曰唯一形式，旧体诗词被排斥在文学体制外，甚至完全边缘化。上世纪八十年代以来，以“中华诗词”命名的旧体诗词（其中包括楹联和曲赋）获得了前所未有的发展。时至今日，自由体新诗写作队伍和旧体诗词曲赋联写作队伍及其受众面用“平分秋色”或“旗鼓相当”来形容也不为过，当然彼此之间的艺术含量还不好作简单的类比，不好说谁比谁好或不好，因为个体的审美趣味不同，价值取向不同，一千个人就有一千个哈姆雷特。时至今日，自由体新诗与旧体诗词的体制壁垒虽然在打破，但彼此间的艺术隔膜与艺术偏见仍然在部分新旧诗人间顽固存在，这也是旧体诗词不能进入当代文学史的一个重要思想根源。
正是在上述背景下，由焦秋光、崔庆和两位先生主编的《百年盂县诗歌》出现了。这是一部具有当代眼光、当代价值、当代特色的诗歌选集。它从《盂县·诗歌古邑》入手，以史家笔墨叙写近百年盂县诗人诗作，不仅客观生动地叙述了1919年至2019年这百年间山西盂县的诗歌生态；而且通过百年山西盂县诗歌史这一个例，也使读者了解到百年中国诗歌史的基本面貌。并通过百年盂县诗歌发展，看到了百年盂县社会经济文化的发展变化，也领略到百年中国的时代变化。《百年盂县诗歌》彰显了盂县，乃至中国的昨天、今天与明天。由此验证了一部中国诗歌史即是一部中华文明史的论断。
尤其值得称道的是，《百年盂县诗歌》为中国当代诗歌史的编写提供了一个十分有益的可供参考与借鉴的诗歌文本。《百年盂县诗歌》以开放的包容的平等的姿态接纳诗歌文本，无论是新的诗歌体式还是旧的诗歌体式都得到应有的尊重，不偏重谁也不打压谁。这无疑是一种眼光、一种胸怀，更是一种境界。正是有了这样选编思想，我们才能信服地读到百年盂县的优秀诗歌作品，亲切地与百年盂县诗人深入交谈。那些曾经耳熟能详的享誉海内外的或与盂县有关或盂县本土诗人，还有那些正在走向成熟的新一代盂县诗人，依次来到读者面前。
巍巍太行山脉厚重的诗人故事与诗歌故事，不仅是我们这一代，而且应当包括我们的下下代希望读到也应当读到的，《百年盂县诗歌》满足了读者的期待。
诗歌的庄重需要诗人的看重。由此，我向《百年盂县诗歌》致敬！
2021年3月21日北京
知道写什么是聪明 知道不写什么是厉害
当下旧体诗歌写作群体大，作品量大，由于不少“作品”文学性不强，或者根本谈不上文学性，致使“读多生厌”的现象仍然存在。因此，读者呼唤好诗，作者真想写出好诗，诗歌界渴盼推出好诗。正是在这样的背景下，由知名诗人康丕耀先生主编的《者华诗刊》网络平台亮相诗歌界。从己出的三期看，做到了精心编辑，好作品多，发展势头好，己然成为诗歌界的一个亮点。
事实是，主编的审美高度决定了刊物的信誉度与知名度。
事实是，作者的审美高度决定了作品的审美高度。
事实是，诗歌是一种文学体裁，其声誉与流传因其文学性，而非体裁。
事实是，诗歌作为文学艺术而体现其写作价值与作品存在价值。
事实是，没有文学艺术性的写作以及所谓作品，不属于文学艺术言说范畴。
那么“作为文学的中华诗词”观，是诗歌写作者不能轻言放弃，而要执意坚守的。
那么, 什么是文学的诗歌审美？答曰：一是题材的文学审美，二是作品的文学审美。
从理论上讲任何题材，任何事情都可以写成作品，甚至是好作品。但是具体到每一个人，具体到“你”“我”“他”，并不是什么题材，什么事情都可以写成作品的。题材的文学审美最能见出一个写家的高低。知道写什么是入门，知道不写什么是入门后走了很长的路；知道写什么是聪明，知道不写什么是厉害。诗歌题材的选择需要进行严肃的文学考量：我的这个写作有文学价值吗？有多大的价值？能被时代被历史记住吗？值得我劳神费力吗？文学的诗歌写作拒绝成为一种浅层的热闹的文化活动（当然诗歌写作是文化，但应是更高层面的文化）,它是思想者的沉思，艺术家的澎湃；文学的诗歌写作不是中国大妈的广场舞，看着别人跳的欢，自己也跟着伸胳膊甩腿下场子；文学的诗歌写作不是随大流的写作，一定是有“自己的”独到见解与情感冲动的写作。
诗歌的写作过程实质是文学审美过程, 亦即写作的诗性思维过程。我的这个语言，我的这个建构，我的这个思想情趣是“艺术的”表达吗？是当代人的审美需求吗？
古代社会是没有文学艺术这个概念的。文学艺术以及自然的社会的种种分类是五四新文化运动后，融入西方文化形成的观念。当然, 文学艺术是一种客观存，古代当代只是表述文字不同，实质的东西没有变。但要承认这一百多年来, 东西文化交流融合所形成的当代审美观念与情趣这一客观存在。事实上当代小说、当代散文、当代诗歌（新诗）、当代戏剧等等与古代的表述方式有着很大的不同。要分析相同的是什么，不相同的是什么，从中找出一些共性的与个性的东西，不固步自封，不夜郎自大，大胆地融入时代的新的表述手法，以赢得中华旧体诗歌的当代读者与当代声誉。
个人浅见，请方家指正。
祝愿《者华诗刊》越办越好！
2022年6月8日 南园读书楼
注：此文为《者华诗刊》第四期卷首语。
纯粹，一种诗歌之美
美，是一种感知，一种心领神会，一种不需要过多言说的事物。比如纯粹，就是这样的美。如果纯粹有高度、有色彩，那么天高云淡就是纯粹的高度与色彩。比如纯粹的艺术不追求其深度，但它却抵达了艺术的可能深度。
今天的诗歌需要纯粹，写诗人的纯粹，诗歌语言的纯粹、意象的纯粹、以及写作过程的纯粹。
纯粹的写诗人一般不是生意人，他不会给题材秤斤论两，将写作“物化”或利益最大化；他平视天下万物，遵循内心的召唤，不察颜观色，不巧言令色，见到美的善的事物会喜形于色，见到丑的恶的东西会怒形于词。纯粹的写诗人不搔首弄姿，献媚取巧，他有自己的原则与立场。
纯粹的写诗人知道自己就是一个吃五谷杂粮的凡俗之人，他知道无法穷尽世间事物。他守住自己熟知的那一点点生活，精耕细作。他知道写什么和不写什么。知道写什么是入门，知道不写什么是入门后走了很长的一段路；知道写什么是聪明，知道不写什么是厉害。纯粹的写诗人呈现出一种放松自如的写作状态。
纯粹的写诗人同时明白做人要简单，做诗也要简单；因为人复杂了没人缘，诗复杂了没诗缘。
纯粹的诗歌语言拒绝华丽的词语装饰。他知道得体就是人的最好穿着打扮，能治病的都是好药，与价格无关。诗歌语言雅也好俗也好、洋也好土也好，有诗人生命体温与自己身体气味的语言便是十分的好。
纯粹，表现在诗歌意象上是宜少不宜多。诗歌一忌语言的眼花缭乱，二忌意象的层出不穷，三忌写作过程的起伏跌宕。走过了千山万水，王维累了。在一截横卧的枯树上坐了下来，拍拍身上的尘土，看一看，水去云生，随口说了句大实话“行到水穷处，坐看云起时。”没打算写诗而成了诗，十个字语言有了，意象有了，写作过程也有了，一种诗歌的产生状态自然形成，当然这不是唯一的诗歌生成状态。
今天的社会生活多不纯粹，简单的事情往往搞得很复杂，大家都感觉累。所以倡导纯粹的诗歌创作，给自己减点压，或可推而广之，能给众生减点压，也许是必要和可行的，也是有意义的吧。
2023年6月18日北京
注：此文为《诗界》第二期卷首语。
岳商·儒商
民间有语：“到什么山唱什么歌。”民间还有一句话：“在商言商。”我们的老祖宗做事认真、执着，生怕他的子孙“一山望见那山高”，沉不下心来，稳不住阵脚，把一个好端端的事业给半途废了，所以就把这“成事经验”上升为“成事理念”传了下来。
近些年，我与北京岳阳企业商会有一些接触，从会长汪敏女史的风雅与风采和几位副会长的风度与气度，感觉一派谦谦君子之风，事业蒸蒸日上之象。到了几位老总的总部，与之交谈，却从未见他们“言商”，讲的全是些与“商”不粘边的“活儿”。北京嘉源置业投资有限公司董事长胡先生是讲哲学，讲柏拉图、黑格尔、康德，讲王阳明、王夫之、李泽厚等等；同样是大老板的黄先生话不多，偶尔擦出几句关于文学、艺术的话题，然其文学艺术感悟力、鉴赏力真是了得。
与北京君乡文化传播有限公司董事长杨先生交往多年，每次见面，也从未见他“言商”“言艺”，当然我知道他的商事顺风顺水，不可小觑。不曾想今年几乎是“突然”间就成了一个响当当的画家，其人物国画作品入选“国展”，要知道这是多少职业画家梦寐以求而不可得的事情啊。这个在有鲜花摆放的主席台上讲话时需要靠牛奶盒垫底才能让台下代表看清其庐山真面目的企业家，其事业与思想高度，远远超出其身体高度。当然，是平原上山的高度。
这就使我对“商人”有了新的认识。真正能称为“商人”的商人，其实是“在商不言商”的，只有那些还未入商道的“买卖人”才大言不惭，“在商言商”。你看那些成天把“项目”、“金钱”挂在嘴边的人，又有几个，搞成了项目，成了气候。这也与生活中真诗人是不言诗的，真书家是不言书法的同一个道理。毛泽东大文章家、大书法家吧，他又何曾向人讲过文章之法与书法之法。
有一回，一个文学楞头青问莫言小说作法？莫答：“你问我问谁去！”
是的“我问谁去？”问周遭形形色色之人，问不着调的他和你，靠谱吗？能有你想要的答案吗？不可能的。那就不如“不言”，把有限的时间和有限精力用在问天问地问人生，问社会历史，问时代走势，问人类安危这些个大事情上。这里面才有助人事业成功的大学问、大智慧，都曾被历史上的哲学家、思想家、文学家总结出来，藏在了典籍里。当然，它也同时存在于当世思想者、先知先觉者的文章及谈话里，假如你诚心阅读并且倾听的话，那里一定有你需要的东西。
而真正意义上的“商人”，莫不都是“通人”，起码是渴望打通历史与现实之人，是渴望打通东西方文明之人，这也就是中国人所谓的“儒商”吧。与北京岳阳企业商会企业家们的接触，我的头脑里便形成了“岳商”·“儒商”的概念。我欣喜地看到北京岳阳企业家的风采——视野的开阔，思维的活跃，事业的蓬蓬勃勃。“岳商”·“儒商”正以全新的形象展示在首都和世人面前。
最后要说的是，我并无轻视古人“在商言商”的意思，老祖宗的话没有错。因为漫长的中国农耕社会，农业是立国之本，是“国策”，“重农轻商”“思想深入人心。因此，像吕不韦、胡雪岩那样的大商人少之又少。所谓的“商者”，充其量只能算是“东市”买进来，“西市”卖出去的“买卖人”。所以买卖人“在商言商”是再正常不过的事情了。
2020年12月6日 北京
注：此文为北京岳阳企业商会会刊《水天一色》卷首语。蔡世平受聘北京岳阳企业商会文化顾问。
作者简介：
蔡世平，中国作家协会会员、一级作家。国务院参事室、中央文史研究馆中华诗词研究院原常务副院长、湖南理工学院中国当代诗词研究所所长。
整理：杨怡
资料：来自作者本人
