五家诗词浅读
读“宁哥”胡宁荪
我先前称胡宁荪“宁哥”，今天仍称“宁哥”吧。
宁哥是文革前名牌大学的工科生，一生从事建筑设计、规划，和地市级政府部门行政领导工作，其诗词写作在古代是为士人写作，在今天是为知识分子写作。这样的知识背景与人生阅历反映在创作中自有一种风神与气象。
宁哥不是那种心里面有那么一点点意思就匆忙下笔，忙着示人的写家。对于题材与创作，即写什么？怎么写？他总是深度思考，反复锤炼。我以为这既是写作方法，但更是写作态度，不游戏人生，也不游戏诗词，是对自己的高要求。因此，宁哥的创作严肃严谨，成熟老到，但又不失风雅，且能深入传统，又能化入当下。作品有古典韵味也有时代生气，别具自家面目，自是在当下诗词水平线之上。
诗写得像诗容易，诗写得有味不容易。写诗人非有才情不可。宁哥是一个有才情亦有性情的人。宁哥的诗才表现在能把骨子里的那么一种傲气放进作品里，也能把自己的人文情性放进作品里，能够见出一个人的生命形态来。
宁哥的作品是令人迷醉的。“抓得锦鳞频摆尾，酸麻。又有泥鳅钻脚丫。……扑得泥巴一脸花”（《南乡子·乡间旧忆·捉鱼》），这乡村野趣，谁人不喜。“青枝绿叶，莫悔当初空未折。细雨梅黄，犹忆冰魂一段香”（《减字木兰花·梅》）；“应念咫尺天涯，鱼书鸿雁，字字心头血”（《念奴娇·寄远》）；“我欲携君远去，归何地，费尽思量”（《满庭芳·旧忆》），这么有温度的文字，非至情至性人不到。
2022年9月2日 北京
读陶涛《菩提园诗话》
深圳是中国改革开放的地标性城市，是中华文明史书写不可或缺的一章。深圳在创造经济奇迹的同时，释放出巨大的文化活力，对中国当代文学产生了重要影响。作为深圳大学教授的陶涛，就是在深圳深耕旧体诗歌的学者、诗人。
开经济文化风气之先的深圳，激发出诗人前所未有的创作热情，亦敞开了诗人的诗思与哲思，使之获得诗歌创作与理论探索的双丰收。《菩提园诗话》就是作为诗人的陶涛通过诗歌创作实践，记录“长青诗社”乃至深圳诗歌发展，完成的一部见思想、见智性，知识面广、可读性强的具有当代诗歌理性思考的诗歌文献。
陶涛是当代并不多见的学者型诗人。丰富的诗歌知识涵养和诗歌创作实绩，传统文化与现代学养的自由出入与化入，直面当代诗歌现实，进行深层次的解剖分析，提出自己的独到见解，构成了《菩提园诗话》的时代价值。
《菩提园诗话》是不同于古代诗话体制的一部具有当代精神面貌、文字特征与学理水准的“诗人诗话”。白话散文散章式的行文风格，契合当代阅读习惯，或纵论诗歌艺术，或聚焦诗坛热点，或书写诗人序文，皆用心用情，深度进入；且贴着事实说话，持论有理有据有度，做到有的放矢，不发虚言、妄言、大言；真可谓直抒胸臆，快意文章，更显当代学人魅力与湘人本色魅力。
2023年4月27日 北京
读“莫哥”莫真宝
莫真宝是可以详说的，要写的东西多，无奈时间有限，版面有限，留待以后细说吧。
世上真有奇人，文学博士莫真宝，真是诗词界的“一块宝”。他可以背诵两千多首诗词，随口即来，他没有参加央视的诗词大会，真是遗憾了。因为工作关系，前些年我们常在一起讨论诗词。我的南园词自己经常不记得，问真宝，他就一字不落地背给你听，这使我大为惊奇。作为学问家，且有如此厚实的诗词功底，莫真宝的诗歌自是可观可读。
欲辨遗踪已渺然，登楼怅望楚江烟。
偶矜词赋凌云笔，长伴干戈入蜀笺。
寂寂草堂风雨夜，茫茫世路洞庭船。
晚来屈子行吟地，可恨星沉汩水边？
这是莫真宝的七律《登杜甫江阁》。杜甫江阁在长沙的湘江边上，诗人登阁，想起杜甫，世事沧桑，自有一番滋味，萦绕在心头。好的诗是可以一而再再而三，反复地读的。真宝的这首诗就可以来来回回的读，读着读着那个味道、那个氛围就自自然然出来了。
杜甫的遗踪现在是渺然不见了，诗人缓步沉思，然后抬起头来遥望它消失在楚江的茫茫烟雨中，是有几分惆怅与忧伤。
接下来的两个对偶句极具功力，既是“健笔”也是“雅笔”，状写了杜甫的“壮岁”与“衰年”。“凌云笔”、“入蜀笺”，“风雨夜”、“洞庭船”，细细品味这四个三字句，由盛转衰的唐朝和同样由盛转衰的诗人身世和盘托出。重要的是那个时代特征出来了，“唐朝”和“杜甫”活脱脱站到我们跟前。 “晚来屈子行吟地，可恨星沉汩水边？”结尾这一问，是问屈原问杜甫，也是问自己问天下苍生啊。诗格就高了，诗境就阔了。我说真宝的诗是学养“养”出来的。
这就引出我今天要说的一个话题，就是今天的诗词创作如何做到高贵与典雅。与古代士大夫的诗词作品比较起来，今天的诗人普遍学养不够，文学准备不够，是不可否认的。时下不少的诗歌作品往往显得粗疏、浅俗，不精质、不耐读。这当然不能完全怪诗人，这种现象的形成也不是一天两天的事情，它有其深刻的社会历史原因。曾经一个时期，高贵与精致被踩在脚下，以粗痞、粗俗为时尚，直至今天这种风气还没有完全消除。现在中华传统文化回归，也就事实上在呼唤彬彬有礼的包括诗词作品在内的典雅风气的回归。今天中华诗词的复兴，也就是要让典雅成为诗的基本面貌。因此，莫真宝典雅的诗歌创作是需要提倡与重视的。（此为“南园点将录”栏目）
读韩倚云
韩倚云是可以大说的，留待以后来说。
韩倚云的这一组作品写的都是她熟悉的科研领域里的人和事。“机心”“机巧”“技”与“术”，在农耕社会是不被儒家看重的。但当代就完全不一样了，科学技术是第一生产力，是国家的“重器”“宝器”。科学技术在当代社会生活中占的比重大，即便平常百姓也天天在与科技打交道，今天的人离开了科技几乎没法生活。我们说中华诗词的复兴，在今天的科技领域施展拳脚大有可为，是古人没办法做到的事，只是由于科技本身的特点，一般诗人难以进入。以航空航天为例，这种题材被时人称之为“重大题材”，写的人当然就多，但是大多停留在“嫦娥”的裙带上。古往今来这根“带子”负载了太多太多中国诗人的想象与意象，以致被压迫得完全没有了飘逸感，现在是到了该给嫦娥姑娘减负的时候了。但是怎么个减法却是一个不容易解决的“科技”问题。生逢其时，韩倚云出现了。
韩倚云是造航空航天器的，这样她就占了先机，有了科技题材诗歌写作的主动权与言说方式，比游离于科技之外的诗人多了切身的体验与感受。她的“智能除霾净水机器人”研发成功，喜不自胜，赋诗自贺：“一旦家庭来妙手，几多事物露新颜”。露了什么“新颜”呢？她豪迈地回答：“高楼灯射童声嫩，小院鸟鸣花影闲”。高楼的灯光“照着了”稚嫩的“童声”，并且“看到了”花影里鸟鸣的“悠闲”。这现象很怪异、很奇特，我说只有成功后极度兴奋与自豪的诗人，才能写出这种有违常理，无理而妙的“灯光”来，是局外诗人难以办到的事情。
韩倚云的航天是“物质灵魂俱作客，不知谁是主人公”（《 航天绝句四》）。她的太空是“行迹信如云散月，灵魂任似水浮沤”（《 太空》） 。她的太空之夜是“海底月成天上月，眼前人是梦中人”（《戊戌三月望夜视频后作》）。她不止一次地写到“灵魂”写到“梦”。这是科学家对难以穷尽的宇宙的深度思考，在这里“灵魂”是诗人的一个科学概念吗？我想应当是的。本来科学家是不应当相信有神灵的，但是宇宙的浩瀚无边，瑰奇美丽，是谁安排的呢？天地无涯，人生有限，又是谁规定的呢？这个自然宇宙的绝对统治者，君临天下的上帝，难道真是不能让人窥见你的尊容吗？
在天、地、人这个三位一体的大宇宙里，中华诗词有太大的表现空间。只是一般诗人没有进入这个领域的条件。因之韩倚云的“科技诗”就具有特别的时代意义与现实意义。科技定会延伸诗人的想象，女性的细腻定会触摸到一般人连想象也够不着的远方。那里有太多的绝妙风景，等着人们去发现、欣赏与利用。谁能打开这扇魔鬼之门呢？我期待着。因此，我同时相信韩倚云有可能成就为一位当代重要并且被历史记住的诗人。
（此为“南园点将录”主持的栏目）
读徐新国
徐新国称得上本色风流。
一个有着三十多年军旅生涯的职业军人，把人生最美好的青春岁月与火样情感献给了军营、献给了国防。然而却在奋发有为，抱负不得施展的时候，脱下戎装，走向一个陌生的世界。这时候自然会生出许许多多的感慨来，化而为诗，便成就了我们的诗人徐新国。
圆滑、世故、作秀，抹清油于眼角做流泪状演给读者看，是当今不少诗人自鸣得意的招数，却也正是读者读多生厌的缘由。因此，我尤其喜欢徐新国先生清风扑面，直抒胸臆的诗词写作。
心灵的矛盾是产生好诗的重要条件。初别军营，壮志未酬，徐新国真是有话想说，有话要说。如何了结这难了的卅载情缘？就这样，诗词自然而然地成为他一个重要的精神出口。家乡楚地的秀丽山水和朴厚民风养育了诗人的家国情怀，直线加方块的军营韵律，养成了军人的言说方式。于是，徐新国想到什么就写下什么，从不逗圈子，弯弯绕，情感如江湖决堤，一泻而下。这样我们得以在他的诗词里不仅看到了一个铮铮铁骨的硬汉形象，更感受到一个血性汉子的玉骨柔情。正是：人本色，自风流。
2019年2月21日 南园
注：为徐新国诗歌集《离职心语》出版而作。
作者简介：
蔡世平，中国作家协会会员、一级作家。国务院参事室、中央文史研究馆中华诗词研究院原常务副院长、湖南理工学院中国当代诗词研究所所长。
整理：雷瑛
资料：来自作者本人
